Educación Integral, Arte y Ciudadanía

FRACTAL 09 es un congreso que se celebrará en Medellín del 3 al 6 de Marzo del 2009. Tiene por temática y por nombre: Ciencia ficción, nuevas tecnologías y literatura fantástica..

El congreso contará con la participación de expertos de Estados Unidos, España, Argentina, Chile y Colombia, además de ochocientos asistentes: estudiantes universitarios, profesionales, docentes, investigadores y jóvenes empresarios del país y Latinoamérica.

Durante los días del congreso se realizarán eventos culturales en diferentes escenarios de la ciudad: conciertos, exposiciones de arte, cine y lecturas públicas.

El organizador del congreso PROYECTO LIQUIDO, pretende crear experiencias a partir de historias que exploran el impacto de la ciencia y la tecnología en el ser humano, además de promover la intersección de prácticas artísticas y experimentaciones sensoriales a través de la experiencia de la lectura.

Algunos Invitados a FRACTAL09:

Bruce Sterling (Browsville, Texas, EEUU, 4 de abril de 1954): es uno de los más importantes escritores de ciencia ficción actual. Conocido en Latinoamérica por el libro “Mirrorshades: Una Antología Ciberpunk” y el libro de no-ficción “La Caza de Hackers”, Bruce Sterling fue uno de los fundadores y el principal promulgador ideológico del movimiento Ciberpunk.

Lucius Shepard (Lynchburg, Virginia, 1947): es uno de los más importantes escritores norteamericanos vivos, tanto en ciencia ficción, como en fantasía y mainstream, aunque su trabajo trasciende cualquier categorización. Ha viajado por todo el mundo y ha encontrado en Latinoamérica un paisaje encantador que lo ha inspirado en muchas de sus historias, tanto en ciencia ficción –con elementos tecnológicos de un futuro próximo–, como en una fantasía muy cercana al realismo mágico, y recientemente, en no ficción.

James Patrick Kelly (Mineola, New York, 1951): escritor de ciencia ficción ganador de dos Premios Hugo y un Premio Nébula. Enseña y participa frecuentemente en talleres de ciencia ficción como el aclamado Clarion y el Taller de Escritores Sycamore Hill. Ha sido miembro del New Hampshire State Council on the Arts desde 1998 y presidente del consejo en 2004. Sus cuentos han sido traducidos a dieciséis idiomas y ha coeditado con el escritor John Kessel dos antologías importantes para entender dos nuevos subgéneros que surgen en la literatura: "Feeling Very Strange: The Slipstream Anthology" y “Rewired: The Post-Cyberpunk Anthology”.

John Kessel (Buffalo, New York, 1950): escritor de ciencia ficción ganador de los premios Nébula, Theodore Sturgeon Memorial, James Tiptree y Locus. Luego de obtener un PhD en Inglés de la Universidad de Kansas, ha sido organizador del taller de escritores Sycamore Hill, y ha dado clases de literatura norteamericana, ciencia ficción y literatura fantástica en la universidad North Carolina State desde 1982, institución donde se le reconoce como el primer director del programa MFA de Escritura Creativa.

Se está hablando en muchas partes del planeta sobre los condicionamientos, límites y posibilidades de los nuevos repertorios tecnológicos. Eventos, jornadas, workshops, festivales, conversatorios, publicaciones digitales, congresos, etc...van y vienen...

Existen diversidad de posiciones y el debate por fortuna sigue abierto. Filósofos, artistas, sociólogos, comunicadores, activistas, diseñadores y arquitectos, alimentan el debate con sugerentes cuestionamientos, que nos hacen pensar inmanentemente la relación subjetividades, política, estética y tecnologías. Quizá, cuando se estabilice el debate, tal vez podamos pensar en unas artes después de los medios (Zielinski) o tal vez, en caso extremo, el padecimiento de una apoplejía cultural. Pero no seamos apocalípticos y pensemos y actuemos desde el presente, para construirlo.

Hace una semanas, acaba de salir la octava edición de una publicación digital llamada El Niuton, que indaga problemáticas contemporáneas desde la hibridación de prácticas, lenguajes y disciplinas. En su número 8, que está dedicada al enunciado "ANALOGIZAR", aparecen diversas prácticas artísticas, pensamientos contemporáneos al planteamiento que expresa traducciones culturales, fuerzas mutantes analógicas que hackean la realidad, experimentos entre lo analógico y lo digital, en donde no se superpone el uno sobre el otro, sino que se fusionan hasta volverse indistintos. La editorial se abre con un texto inquietante de Lucía Ayala, en donde la alusión a la mixtura de realidades, el llamado a interferir y propagar, el pensar lo digital como concepto y metáfora, es un buen inicio para iniciar esta conversación tan necesaria y urgente de cara a la vertiginosa velocidad de las innovaciones tecnológicas...

Aparecen también textos de cibergolem, quinta columna digital, donde el analogizar emerge como una táctica quintacolumnista y a la vez como una oportuna ocasión para potenciar la aventura de lo humano.

Entrevistas, videos y trabajos como los de Ralf Baecker, Yaniv Steiner, David O Reilly, Floris Kaayk, Atoyfactory, son bellamente expuestos en esta Revista que da además de dar qué pensar e imaginar, nos coloca a dimensionar lo real desde los agujeros, los universos y las galaxias que están a nuestro alrededor...

"Se piensa en digitalizar todo nuestro entorno, pero no en el proceso inverso de llevar con lógicas digitales algo a un estado análogo, a un estado Analogizado. Analogizar se podría definir como una traducción de lo digital usando materiales, fuerzas medios de naturaleza predominantemente analógica"

Ver la Revista EL NIUTON

Bueno pasan cosas y cosas importantes para la música y la cultura digital en la ciudad de Bogotá:

Los días 28 y 29 de octubre se realizó un evento muy interesante y con buena asistencia de público. Este evento a modo de conversatorio, llamado Resonancias, Música Y Management en el entorno digital estuvo discutiendo los horizontes de la música, los sellos, netlabel y la industria cultural en el contexto de la emergencia de las nuevas tecnologías digitales. Participaron diversas posiciones, algunas contrastantes, otras en las que se comparten sentidos similares.

Las iniciativas nacionales que más me llamaron la atención, fueron el sello de música independiente que reside en la ciudad de Medellín, Series Media, en donde se empiezan a editar producciones de música electrónica experimental y a fortalecer la escena musical local y nacional. Las apreciaciones de Freddy Álvarez, quien presentó a Series Media, fueron muy contundentes, con cierto tono radical, pero a veces se necesita cierto radicalismo para posicionarse, cierta manera distanciarse y ser feliz. Otra intervención que me llamó la atención fue la intervención de Martín Giraldo, director de La Cápsula, un estudio digital de Bogotá que crea estrategias de comunicación apoyado en los nuevos entornos tecnológicos y la web social y que desde hace unos buenos años apuesta por consolidar la cultura libre y digital en Colombia.

Qué interesante que estén debatiéndose estos temas tan urgentes en la agenda nacional y contemporáneos a las dinámicas de las licencias CC, la cultura libre y Remix, las radios en la web, artistas emergentes y las netlabel.

Algunas páginas para visitar interesantes en esta movida musical con licenciamientos CC:

Jamendo promueve un modelo de interacción musical que experimenta con nuevas formas de distribución. Ofrece la descarga de música bajo licencias Creative Commons (p2p y BitTorrent)

Ccmixter, que nace como una iniciativa de Creative Commons con el fin de crear un espacio de intercambio dedicado a la promoción de trabajos musicales que hacen uso de estas licencias. La comunidad está orientada a la cultura Remix, el cut&paste y ofrece las herramientas necesarias para dinamizar el consumo y la reelaboración de los materiales publicados.

Una nota similar y bajo este enfoque de las licencias libres para socializar la música en la red, es la Compilación Cooperatif Vol.1 que acaba de publicarse hace unas semanas en Colombia. La música es muy variada desde IDM, ambient, pop digital, trip-hop y break&beat. Este primer volumen cuenta con 7 artistas en los cuales cada uno pone 2 temas. Los artistas son: Calle Saturnalia, Mauricio Álvarez, Silvia O, Glad Kazuka, Heneas, MAMI, Serial Number. La iniciativa es de Lucas Jaramillo, quien apuesta en este caso, por este tipo de alternativas de socialización de la música con licencias libres.

El enlace para descargar es bw24h